Sound Paul Riff

「Sound Paul Riff」@Witch House Taipei 1

「Sound Paul Riff」@Witch House Taipei 2

「Sound Paul Riff」@Witch House Taipei 3

「Sound Paul Riff」@Witch House Taipei 4

關於Sound Paul Riff：

此系列作品以現場演出的形式呈現，
風格異於沈伯其他作品，命名為「Sound Paul Riff」
可歸類為帶有迷幻感覺的電子音樂；

演奏時，以Bass或吉他作為訊號來源，
有時搭配麥克風收現場打擊樂器聲，
訊號進入類比合成器、空間係效果器、線路選擇器、Looper等，
氣氛迷離、段落漫長、動態範圍大，
觀眾投入聆聽的方式，對作品樣貌具有相當影響。

創作源起：

二戰後電吉他問世以來，
吉他英雄們，早將電吉他技巧推展到極致，
吉他手幾乎都活在巨人們的陰影之下，
歌曲創作及聲響開發、結構實驗都已窮途末路，
多數的表演不斷重複拼貼舊有的語法；

此時，我開始著迷於類比合成器與效果器，
起於一台Moogerfooger(MF-104M Anlog Delay)，
接著擁有了其他的Moog與Korg的類比合成器，
透過參數與旋鈕來操控聲音，比彈吉他更吸引我，
漸漸地，我的演奏方式不再是抱著吉他刷和弦，
大部分時候只彈一兩個音，然後趴在合成器上摸索新聲音。

許多人將Moogerfooger作為吉他效果器使用，
吉他手容易掉入本位主義思考的坑洞，
事實上，將Moogerfooger作為吉他效果器不僅無趣，
未免太小看它的能耐。

我將類比成器與空間效果器串接，
並以不同的線路走法來創造新聲音，

更具體的說：
組織器材與參數的行為，即是組織音樂內容，
(傳統吉他樂團的概念中，這只是前置作業)
因此需要更即時能改變見串接架構的工具，
發現線路選擇相關的器材早就應運而生，
只是當時的我還沒有需求而已。

這樣方式創造出來的音樂，
具有寬廣的彈性，與視覺元素結合程度很高，
適合以現場演奏的形式，與環境因子互動，
這環境因此包含了場域、人、物與聲響。

音樂內容：

解構和聲、節奏、旋律的傳統位置，
以其結構的變動為主體內容，
例如：以聲線取代打擊樂器聲響，成為節奏基底，
旋律線適度抽離音高成分，成為帶有rhythm感覺的聲點。

Sound Paul Riff (2018-02-10側錄)

演出：

2018-06-15 於台北女巫店(4-1) (4-2) (4-3) (4-4)
2018-02-19 苗 春祭 紙寮坑藝術農工場
2016-06-25 加蚋仔Tone